157
京东网上商城
怎样欣赏水墨画
TA的每日心情
2017-10-30 08:55
签到天数: 4 天
[LV.2]偶尔看看I
店铺华夏艺术品威望0 发消息对于怎样欣赏水墨画?我们一起来看看,水墨画,被视为中国传统绘画,亦可称中国画,也是国画的代表。早期的水墨画,颜料仅有水与墨,色彩也只有黑色与白色。但随着画法以及人们审美观点的变化,逐渐出现了彩墨画,比如色彩缤纷的工笔画,包括花鸟画、人物画、动物画等。

怎样欣赏水墨画呢?其实欣赏水墨画,先观大概,一幅好的水墨画,布局要和谐,比例平衡,意境、意趣要深远,应该有作者的个人风格。意境或意趣是鉴赏者对一幅水墨画的最初印象,好的意境或意趣,会让鉴赏者想细细欣赏下去。任何好的绘画及用墨技巧是为了表达意境或意趣服务的。而风格是一个水墨画家有别于另一位国水墨画家的最主要特色所在,也是检验一个水墨画家成熟与否的主要标准。水墨画大师的作品,除了展现出高超的绘画技术和深邃的艺术造诣,都具有个性鲜明的艺术风格。
其次看造型与线条。造型要不失情理,线条要自然生动。自然生动的线条有各种风格,有的秀美,有的苍老,有的古朴,有的厚重,有的飘逸,比如吴昌硕的线条古拙,齐白石的线条苍老,潘天寿的线条凝重,范曾的线条俊逸。这些线条通过表现不同的物象,会产生不同的审美感受。在这些线条中,都有书法美感。好的水墨画线条,都需要好的书法功力做基础,没有书法功力的水墨画画作者,其线条软弱、油滑、稚嫩,这些线条所表现的物象内涵就大为贫泛,无法达到上乘之作。所以,在某种意义上可以说一个好的水墨画作者,同时也会是一个很好的书法作者。
欣赏水墨画我们可以再看墨色的变化。用墨要整体,一般讲,“浓破淡”较融合,而“淡破浓”由于生宣纸有先入为主的特性,尤其是浓墨八成干时再用淡墨或清水去破,这样,先画的就比较清晰。水墨画的用墨讲究黑分五采:焦、湿、浓、重、清。焦墨画只宜于写生的便利,作为山水素材收集是可行的,但是焦墨山水都不太可能成为水墨画的上品,焦墨画在神韵上会大打折扣。比如张仃的焦墨山水画,让人感到口渴。反观齐白石的小品花鸟写意画就意趣绵长,他极精于用墨、用水与用色。他手中的毛笔在生宣上变化无穷,让鉴赏者数十年后仍能感觉到画面的湿润。中水墨画以用墨为上,用色次之。
好的水墨画,要做到色不碍墨,墨不碍色,淡墨散淡而不空灵。中国画不以写实为能,用色不能过于写实,不能与黑线表达的物象不谐调。一般色中少许加一些淡墨,会使色彩沉着高古。好的水墨画的设色,或沉着,或高古,或典雅,大体上不能象油画或水彩画那样用色。比如范曾画人,脸上的色彩不全是粉红色,加有淡花青,衬景用色也是花青加朱磦,甚至加些淡墨,都是为了使色调高古沉着。
最后更新:2017-10-30 12:05:17